专辑简介:这张专辑中舒伯特歌曲的编排与我们从传统版本或大多数录音中了解到的顺序并不一致。虽然舒伯特的《天鹅之歌》经常被称为舒伯特的第三部歌曲集,但它并不是实际意义上的第三部歌曲集。事实上,这是他 14 首晚期歌曲的合集。克雷希米尔·斯特拉扎纳茨(Krešimir Stražanac)说道:“作为演奏者,我们特别想找到一种新的、个性化的方法,这种方法不仅体现在我们选择歌曲的顺序上,还体现在我们对每首歌的个人情感反应上。我们希望将这种个性尽可能生动地传达给听众,让你们能像舒伯特和他的歌唱同仁们在当时维也纳的资产阶级沙龙中那样,直接体验每首歌的情感和氛围”。除舒伯特的《天鹅之歌》外,专辑还收录了英国作曲家玛丽·弗朗西斯·阿利森(Mary Frances Allitsen)创作的三首与主题相关的歌曲。艺术家简介:多莉安娜·恰卡洛娃(Doriana Tchakarova)出生于保加利亚瓦尔纳。她在斯图加特音乐学院师从费尔南德·凯瑟(Fernande Kaeser)教授和弗里德曼·里格(Friedemann Rieger)教授完成了钢琴学士和硕士学位,并在康拉德·里希特(Konrad Richter)教授的歌曲班学习。1993 年 4 月,她在保加利亚拉兹格勒举行的 “迪米塔·涅诺夫 ”国际钢琴比赛中获得二等奖。她是一位在国际上享有盛誉的钢琴家,曾多次在比赛中获奖,她录制的 CD 光盘也获得过重要奖项。作为钢琴家和室内乐演奏家,她曾在柏林、维也纳、法兰克福、斯图加特、汉诺威、弗莱堡、卢加诺和拜罗伊特等地的大型音乐会舞台,以及海德堡之春、牛津歌曲节、德累斯顿音乐节、辛德尔芬根歌曲节、维尔茨堡莫扎特音乐节或巴塞罗那舒伯特音乐节等重要音乐节上取得成功。她是斯图加特音乐与表演艺术大学的歌唱伴奏讲师,也是众多歌唱大师班和国际歌唱比赛中炙手可热的伴奏者。克罗地亚男低音歌唱家克雷希米尔·斯特拉扎纳茨(Krešimir Stražanac)曾在斯图加特音乐与艺术学院师从杜尼亚·维佐维奇(Dunja Vejzović)教授和科内利斯·维特索夫特(Cornelis Witthoefft)教授。是克罗地亚最重要的艺术家之一,不断在国际上取得成功。他曾在巴伐利亚广播电台国际 La Voce 比赛和拜罗伊特国际 Cantilena 比赛中获奖。他还在柏林保拉·萨洛蒙·林德伯格国际比赛和萨格勒布国家剧院歌剧比赛中获奖。2012年9月,他在斯洛文尼亚格拉代茨雨果·沃尔夫的出生地赢得了雨果·沃尔夫国际比赛。在他取得的众多成就中,2023 年与基里尔·彼得连科(Kirill Petrenko)指挥的柏林爱乐乐团的首次合作最为突出,在柏林、马德里和巴塞罗那举办了多场音乐会。2025 年,他首次与洛杉矶爱乐乐团和埃玛纽埃尔·海姆(Emmanuelle Haïm)合作。欧美人妖群交FREEX
收录英国作曲家普赛尔、洛克之剧乐组曲。普赛尔三部剧乐组曲中包含最为人知的《仙后》剧作。声之古乐团为古乐运动七十年来首支由年轻人所组成的古乐团。本辑收录了三部普赛尔剧乐组曲和一部洛克的剧乐组曲。四首组曲中,最为人知的当属普赛尔的《仙后》。此作是普赛尔的同名半歌剧(亦称假面剧)中的管弦乐所组成,改编自莎士比亚的《仲夏夜之梦》,首演于1692年,不久后普赛尔就以三十五岁之龄与世长辞,此曲的乐谱也就告逸失,一直到二十世纪初才被人重新找到。此曲音乐只供该剧第二到五幕演出,并无第一幕的音乐。近年研究亦发现,剧作是为了庆祝英王威廉三氏结婚十五周年而创作,剧中主要角色像是仙后─蒂塔尼亚、仙王─奥伯龙等人物,都是由八、九岁小朋友扮演,和现代人的认知并不同。虽然《仙后》是近代最具有代表性的普赛尔作品,在普赛尔生前和死后百年间,他最具代表性的作品却是《戴奥克里斯称王记》。此剧讲述罗马时代士兵戴奥克里斯与女祭司之妹妹相恋,女祭司预言他将手刃野猪随之称王,且娶其妹为妻。日后戴奥克里斯意外杀死一位名叫艾普的士兵,艾普在拉丁文中意即野猪,女祭司的预言果然应验,而因为艾普谋杀了罗马国王,手刃艾普的戴奥克里斯于是意外被拥为新王。但戴奥克里斯未听从预言,反而爱上另一位公主,惹恼了女祭司,乃在婚礼上换来暴风雨和怪兽中断婚礼,并让公主爱上戴奥克里斯的对手,导致罗马大乱,波斯军队乘隙入侵,戴奥克里斯这时才惊觉自己错误,回头娶了女祭司之妹妹。另外一部《亚瑟王》是1691年首演的半歌剧,描写的是亚瑟王治下萨克逊和不列颠之间的战役,和亚瑟王传奇无关。虽是描写人间战役,但希罗诸神包括爱神邱比特和维纳斯、萨克逊诸神雷神索尔等也会被牵扯进来。此剧虽然看似是描写传奇战役,但史学家考据应是以史讽今,描写的是当时的查理二世争储之乱。此剧中《霜雪场景》被誉为普赛尔作品中最具代表性的创作,是神来之笔。声之古乐团(Vox Orchester)是古乐运动七十年来第一支由年轻人所组成的古乐团,创立于2015年。过去古乐团通常是由传统专业乐团裡较资深的乐手在额外鑽研古乐器演奏后的业馀演出,像知名的古乐指挥家哈农库特(Nikolaus Harnoncourt, 1929-2016)原本则是维也纳爱乐的首席大提琴手。从声之古乐团的成立来看,说明了古乐运动已向下扎根成功,并培养出彻头彻尾受到古乐洗礼的新一代乐手。该团对古乐怀抱非常高的理想和崇敬,甩脱了传统乐团的包袱和限制,可以完全以古乐的美学观念面对手中的音乐,大胆地挑战乐剧、戏剧效果和音乐趣味。
更多>>